（热点）“云演出”开启线上文化惠民

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本报记者白玉玺摄影傅新春

在疫情防控常态化下，传统的文艺演出被按下了暂停键，人民群众的文化娱乐受到了一定程度的影响。面对这种情况，我市文艺工作者通过直播、短视频等网络手段举办惠民表演，加快网络表演艺术生态布局。这种线上线下表演艺术的长期共存和深度融合，可能会成为一种新常态。

从现场表演到云剧场

剧院里，灯光闪烁，音符飞舞。舞台上演员们情绪化的表演，拼尽全力的表演了一场评剧《小借贷年》，真的很热闹。此时，与热闹的舞台相比，空空荡荡的大礼堂显得冷冷热，与青县文化中心的剧场形成了鲜明的对比。

我在家退休，平时没事干。我喜欢去小剧场看我们当地的演出，但是最近看不到疫情。但是现在，打开手机就可以看一场精彩的表演。清县公民王说。

本来今年计划举办66场义演(即走进农村、企业、军营、学校、社区、网站、广场)。但是面对特殊的时代，为了避免人群聚集，在上级的指导下，我们把原来的线下表演改成了线上模式。青县文化中心相关负责人介绍。

不仅是青县，也面临着常态化的疫情防控，我市各地开展了一系列以地方戏为主的网络惠民表演和综合文化表演。近日，东光县举办文化进网络唱响新时代专场，欢庆七一文化，惠民红色经典京剧；新华区举办2020系列文化惠民演出的7月1日专场演出，时刻关注晚会，为晚会生日送礼物；苏宁县为弘扬七大文化，举行了西河鼓专场演出。各地通过人民的文化利益，将演出阵地从剧院和广场转移到互联网上，以特殊的方式滋润人民的心，凝聚人民的心。

从情感互动到弹幕刷

戏剧艺术最独特的魅力和价值在于观看表演的互动体验。当观众在舞台下用心欣赏表演时，内心会进入一种虚与实的情境，灵魂与精神在其中产生同频共鸣，最终滋养人心。这种体验是剧作家最珍视的场景感。

观众在观看表演时的一些表情和手势是对舞台上演员的反馈。一般观众越有趣，演员就越精彩。市人民美术馆馆长葛明东说，当面对空空荡荡的观众时，演员们总是觉得表演有问题。

面对这种缺乏现场互动的情况，一些年轻演员往往适应得更快。上台真的很尴尬，但是上台就能看到直播的弹幕，观众的一些想法会直接在弹幕上表达出来。通过这些弹幕的反馈，我们可以更好地调整性能问题，为下一次性能做准备。

传统剧场的框式表演体验中有一套成熟的审美标准和评价标准。从线下过渡到线上后，直播中的舞台只是指尖屏幕，同一场景的观众是聊天室成员。在直播过程中，演员和粉丝之间的互动变得更加随意和亲密。演员首先要打破坐以待毙的单向传播思维，我演你看，适应层出不穷的网络文学形式，比如音乐表演，粉丝点播，朋友联系，实时采访，网络交流等等。与此同时，在空这个场景中，有必要与用户建立友谊，并与温度、忠诚和信任建立老式的关系。

网络直播打破了剧场模式

苏宁县齐金文化惠民演出西河鼓专场，直播超过8万人；青县2020年将一直跟党，网络观众近3万

从直播数据来看，线上回民表演已经得到了部分观众的认可，但从短视频数据反馈来看，任中从剧场到网络任务还有很长的路要走。

网络广播对我们来说并不难，它类似于以前的电视广播。青县文化中心相关负责人表示，颤音、Aauto rapper等短视频平台难以普及。从目前已经推广的一些作品来看，好评和播放量都不高。

创造新的网络表演艺术生态绝不是把剧场作品搬到网络上那么简单。葛明东表示，在这个对高质量内容需求强烈的时代，传统的线下演艺市场玩家应该抓住观众的兴趣点，利用好互联网的新语言，让高质量的内容在精心策划和大流量平台的帮助下进一步释放能量。从线下到线上，首先要关注准受众的利益。

面对巨大的网络文化市场，各种尝试表明，研究新媒体的传播规律，把握受众的审美需求，实现准确的垂直传播，是网络表演艺术实现有效传播的重要环节，也是当前各文艺院团面临的新课题。

老话说得好，酒不怕巷子深，但现在，酒也怕巷子深。葛明东说，就拿我们传统的非遗留项目来说，无论是木鼓还是南皮螺子，都蕴含着时代文化的结晶，别有一番风味。有利有弊。传统的非遗留项目往往有一定的绩效模式。这种模式很难结合新的网络语言，打破这种模式是走出深巷的关键。

在当前形势下，演员应该转型为品牌运营者，熟悉年轻人的欣赏习惯，熟悉扬粉技巧、引流操作等线上操作规则，善用互联网的新语言，从而掌握线上表演艺术的话语权。

建设网络文艺生态是未来的主要方向。这场流行病对我们的生活产生了巨大的影响，但也加速了网络的发展。葛明东说。目前，文艺创作和生产的方式、人民的审美要求以及文艺产品的传播方式都发生了巨大的变化。然而，网络表演艺术充满活力，发展潜力巨大。任中要布局网络文学生态，实现传统表演艺术的创造性转化和创新发展，任重道远。